孩子繪畫的能力是孩子生活經驗的體現，是隨著孩子的心理、生理的發展自然的得到發展，不是成人硬教的。在美術教學實踐中，無視孩子的年齡特點和心理感受，把孩子當成知識的接受器是不對的，是違背孩子的心理和生理的。那么要如何做好兒童美術教育呢？
　　在兒童繪畫過程中，孩子的審美要求隨著學畫的過程而變化，審美情趣是不斷發展的。孩子一旦掌握了某種方法或具備了某些能力，又會生出掌握更新的知識的欲望，這時，教師的眼光顯得特別重要。如果指導跟不上，孩子們就會感到很失望，沒有興趣和動力了。教的內容需有一定難度，但不能太難，不切合實際的所謂“高知識”，孩子同樣也會失去興趣的。
　　沒規矩不成方圓是講給成人聽的，孩子們畫畫為什么非要成方圓呢!孩子需要的是自由而不是規矩。孩子到了接受知識的年齡，沒教給相應的知識，沒到接受知識的年齡卻教給了孩子知識，兩者都是不對的，前者是“自由主義”式的任其發展，后者是“填空”式的硬塞死學。
　　怎樣畫好畫的“理論”，對孩子來說沒多大用途，即使把“道理”背得倒背如流，也還是沒多大用途，只有經過實踐的理論，才是有用的理論，孩子們畫畫更是如此。
　　畫畫不求結果，只求過程;畫法不作“統一”，只求“個性”，這就是兒童畫。 　　孩子的畫，畫得自由，就是教師的成功。孩子的畫是從抽象走向具象的，但孩子的抽象不是成人理性化的抽象，孩子的具像也不是客觀真實的具像，而是孩子們自己心里的東西。孩子就是孩子，由于年齡的原因，他們再有慧眼，也難穿透“假教育”的黑洞。在這個意義上說，輔導老師的審美眼光及分辨能力還是很重要的。
　　輔導孩子畫畫也應象管理孩子那樣“管而不制”，更像抓沙子“抓而不緊”，才能抓住沙子，把沙子抓緊了，反而抓不住沙子。輔導老師應給孩子留下更多的空間，更多的自由。
　　我們教孩子畫畫的整個過程，孩子們的每一個細小的動作都點滴記錄了孩子從低級到高級、從簡單到復雜的心理變化和發展歷程。孩子的奧秘藏在孩子的心理中，進入孩子的“心理”，才能找到孩子的“奧秘”。我們當教師的在教學實踐中，要學會考慮孩子心理發展的特點，才能取得好的教育結果，也更有助于我們解決兒童心理在美術教學中反映的實際問題。
　　成人畫畫靠的是思想與審美力，孩子畫畫靠的是好奇心，好奇心永遠是孩子畫畫的動力。
　　因此，在進行兒童美術教育時，我們對兒童畫不能作“統一”畫法，不能作“統一”要求，更不能作“統一”標準。兒童畫不是畫得很像的就好，不是畫得漂亮干凈的就好，不是涂色均勻的就好。在畫的過程中，既不能“互相學習”，又不能“取長補短”，也不能“互通有無”。