長久以來，很多美術機構都會讓孩子做一些范畫，當這種教育方式終被摒棄時，孩子們仍是大多坐在教室里，手握畫筆，并不大膽地在紙上涂涂畫畫。繪畫活動就是將眼睛所見，引起內心沖動而通過手的動作描繪出一個“無中生有”的世界的活動。
 
斯瑪特兒童美術專家認為：孩子們的涂涂畫畫實際上包含著積極的視覺形象思維。大自然和社會生活中的美景、美物、美的心靈無時不在，無處不有，關鍵是我們如何引導幼兒走進自然，感受生活，讓他們大膽地表達自己的想法。
 
問題一：繪畫采用固定模式，給自由表現設置障礙
 
繪畫在幼兒健康成長過程中的作用是不可低估的，是一種藝術表現形式，是使兒童身心得到全面發展，培養兒童創造能力和高尚情操的重要手段。合理組織教育活動，科學輔導幼兒繪畫就尤顯重要。

問題二：注重作品得效果，忽略繪畫的體驗
 
繪畫是兒童表現美、創造美的過程，美的體驗強調，做事情是為獲得真正的樂趣。幼兒繪畫不是為了培養小畫家，而是培養幼兒對繪畫的興趣，通過畫畫使幼兒的認知、情感等得到健康發展。使孩子自始至終沐浴著溫暖快樂的氣氛，重視他們在創作中的情感體驗與態度傾向，方能促進幼兒心理健康，達到活動的目的。
 
幼兒是否全身心的投入無人理會，只要看到孩子們在安安靜靜、規規矩矩地作畫，教師的欣慰感、成就感溢于言表。殊不知幼兒作畫的動機就是出于游戲的愿望，他們看重于畫的過程，并從中得到愉悅。教師只有充分運用游戲的手段，安排幼兒感興趣的內容，不斷變換形式，才能給幼兒的創作活動帶來樂趣。
 
問題三：不能讀懂幼兒的畫，用成人思維看待
 
究其主要原因，是沒有用一顆童心去感悟幼兒的作品。一幅兒童畫，就是一個小心靈的探索。現實生活在孩子們的幼小心靈里留下許多美好的印象，形成了他們獨特的體驗和感受，使他們獲得了大人們所體驗不到的生活情趣，他們的畫也因此而透露出一股天真浪漫的稚氣。
 
小結：
 
對于幼兒的作品，我們不能用成人的眼光去看待，以成人畫的框框去評價。對于優秀的作品，大而化之的評價不能激發幼兒再創作的欲望，對看不懂的作品，不能拒之門外，而應該去領悟孩子為什么用這種畫法來表達自己的感受。