斯瑪特創意美術加盟中心解析，幼兒喜歡涂涂畫畫，即使在窮鄉僻壤，他們也會在墻上、路上、沙地里，用小石子、小木棍、小樹枝繪出自己的想象、夢想、快樂和憂傷。兒童畫中簡化的形象、和諧的畫面、富有表現力的線條、大膽的顏色運用以及那種無意識的創作狀態，常常使得成人嘆為觀止……兒童在生活中的藝術表現比比皆是，只是我們缺少發現和欣賞的眼睛而已。

　　1.兒童藝術教育應該學會保護和等待

　　保護，是指保護兒童的藝術天性，因為兒童的藝術天性容易被后天“功利取向”和“技能取向”的藝術教育所扼殺;等待，是指等待兒童藝術潛能的自然發揮，因為兒童藝術能力的發展與他們身心發展是相一致的，需要時間，需要成長過程。

　　讓-羅爾·布約克沃爾德對此作了一個精妙的比喻，他說：“兒童需要時間，生命需要時間，而學習需要的是成熟。大自然本身給我們啟示是：在露天和陽光照射下慢慢成熟的西紅柿，比在溫室里成長的西紅柿味道要好得多。對于西紅柿來說，等待是值得的;對于孩子們來說也是如此。”

　　因此，父母切莫追求單純的藝術技能學習。與其信任那些毫無根據的訓練方案，倒不如信任自己的孩子在良好的環境影響下必會嶄露藝術潛能。父母也切莫追求孩子的藝術成果表現，如會彈幾首曲子，會畫幾幅畫，等等，或甚至過早地追求過級考證。這些不僅不利于孩子藝術潛能的發展，而且容易使其喪失對藝術的興趣。我們要像英國藝術評論家所說的那樣，“不要教育孩子去成為什么人，或者去感覺什么東西;讓他們自己發現他們想要的東西，自己去了解自己是什么人”。

　　2.以兒童為中心進行生態式的藝術教育

　　兒童的學習是統一、真實和生動活潑的過程，身體、精神、語言、游戲、審美及音樂等方面的相似和一致性，使得藝術融入兒童的生活，扎根于兒童內心。兒童的藝術學習是生態的，那么我們的藝術教育也必須是生態式的。我們給兒童提供的藝術教育環境，應該是普通的、自然的、完整的環境，應該是能激發兒童積極主動學習的環境，應該是能夠培育自發性、創造性、即興創作天賦、幽默、機智、熱情、天真好奇、自信等藝術特質的生態環境。

　　除此之外，藝術教育還需真正地以兒童為中心，這意味著：首先，需要承認孩子是具有藝術天性的人;其次，需要了解孩子，去發現他的藝術興趣所在，找出他的藝術敏感點;然后創設相應的環境，為孩子藝術發展的潛在向現實轉化提供必要的條件。對大多數孩子來說，某方面強烈的藝術傾向并不很明顯，在發展的不同階段可能會表現出不同的藝術興趣，這也正是有的父母常常抱怨自己的孩子一會兒喜歡彈琴，一會兒又喜歡舞蹈的原因。意大利兒童教育學家蒙臺梭利認為，兒童具有一種自然的接受天性，能夠“吸收”環境所呈現給他們的一切。童年時期廣泛的藝術經驗會豐富和活躍他們日后的生活。父母切莫過早地、簡單化地把寶寶的藝術表現定位在某個方面，這樣往往會造成孩子的片面發展，對其藝術潛能的發展造成傷害。

　　3.兒童藝術教育并不排斥技藝學習

　　雖然灌輸的、僵化的、生硬的藝術教育技能訓練會影響兒童的藝術創造，但是另一方面，我們也得承認藝術具有一定的形式和表現手法，藝術創造需要一定的技能技巧，兒童藝術教育并不排斥藝術技藝的學習。

　　斯瑪特少兒美術培訓中心建議，以繪畫教育為例，我們首先應當鼓勵兒童、引導兒童去體驗現實世界和藝術作品，去發現和欣賞客觀世界中有關對稱、節奏、韻律、秩序、重疊、交叉、變化、疏密等各種美的樣態，自然而然地去探索各種繪畫的表現手法;然后為創造滿意的藝術表現效果而去學習、研究和模仿各種繪畫技巧技能;最后形成自己獨特的、創造性的藝術技能和表現手法。當然，兒童對繪畫技巧的關心必須建立在興趣和經驗的基礎之上。如果兒童沒有將繪畫真正地與自己內心的藝術天性聯系起來，不管所學習的繪畫技巧多么精湛，他都沒有在真正地進行藝術創造活動。因此，父母切莫一味地以灌輸的方法對兒童進行藝術技能訓練，這樣不但不能發揮藝術自由表現和自由創造的精神內涵，反而還讓兒童處于消極被動的學習狀態，限制他們藝術的自由創造和表達。